Website nghe nhạc trực tuyến

website nghe nhạc
website nghe nhạc

Thiết kế website nghe nhạc. Trên thị trường nhạc online hiện nay cụ thể là ở Việt Nam thì website nghe nhạc online rất là nhiều nhưng chỉ có một vài trang là nổi tiếng như:

Tất cả đều có chung một công nghệ nhưng sự khác biệt nằm ở mặt tầm nhìn. Khi bạn vào trang web của mp3.zing.vn nó khác xa hoàn toàn với nhacpro.net và đương nhiên tôi sẽ thích nghe ở mp3 hơn.

Thứ nhất là về giao diện. Chác hẳn bạn sẽ thích ở một nơi đẹp đẽ, tone màu hòa nhã và chức năng thì không rườm rà. Tất cả mọi thứ đều sẽ thay đổi nếu bạn biết chọn cho website của mình một giao diện phù hợp vì chức năng thì hầu như chỉ nghe và xem nhạc thôi đúng không nào.

Nhưng để thiết kế ra một website nghe nhạc trục tuyến chuyên nghiệp. Ngoài việc bạn có ý tưởng bạn phải tìm được cho mình một công ty thiết kế website chuyên nghiệp. Nơi mà họ có thể hiện thực hóa được ý tưởng của bạn. Nơi mà bạn có thể được giải quyết những vấn đề mà trong đầu bạn còn vướng đọng.

Thật vậy. Một website thành công thì yếu tố giao diện chiếm hơn phân nửa. Và còn lại là chức năng.

Sau tất cả những năm hoạt động, Thesoundalarm đã biết được một đơn vị chuyên thiết kế những mẫu website nghe nhạc trực tuyến chuyên nghiệp. Đó là công ty thiết kế website nghe nhạc Mona Media

Ở đây, họ chỉ thật sự thực hiện dự án nếu bạn có tâm huyết với dự án bạn đề ra. Nhưng bù lại đứa con tinh thần của bạn sẽ là độc nhất và chuyên nghiệp.

Nếu bạn đang có dự định thiết kế một website nghe nhạc trục tuyến thì mình nghĩ đây là nơi đáng để bạn quan tâm.

Chúc bạn nghe nhạc vui vẻ

Westlife – Nhóm nhạc nam thành công nhất trong lịch sử

Westlife là nhóm nhạc rất nổi tiếng vào thập niên 90 và đầu những năm 2000. Westlife được thành lập vào năm 1998 từ Ireland. Phong cách nhạc chủ đạo của nhóm là các các khúc thể loại Pop. Suốt quá trình hoạt động của mình, các thành viên đã gặt hái được rất nhiều thành công như :

  • Giai đoạn 1999 – 2006 Westlife tung ra 14 đĩa đơn và tất cả đều nằm ở #1 của BXH Anh Quốc.
  • Top 3 những nhóm nhạc và nghệ sĩ có nhiều đĩa đơn #1 tại Anh.
  • Là ban nhạc duy nhất 07 liên tiếp giành vị trí #1 ở hạng mục đĩa đơn.
  • Đoạt danh hiệu “Ghi âm của năm” 04 lần.

Nhưng vào ngày 19/10/2011, nhóm Westlife bất ngờ tuyên bố ngừng hoạt động, để lại nhiều tiếc nuối vô vàn cho Fan của họ.

Westlife - Nhóm nhạc nam thành công nhất trong lịch sử
Westlife – Nhóm nhạc nam thành công nhất trong lịch sử

Để khơi gợi ký ức đẹp ấy cho các Fan Westlife, chúng tôi sẽ tổng hợp lại quá trình hoạt động của nhóm qua 02 giai đoạn :

Giai đoạn 01 : 1998 – 2003

Thành lập năm vào 07/1998 gồm 05 thành viên là Mark Feehily, Shane Filan, Kian Egan, Nicky Byrne và Brian McFadden. Ý tưởng tên nhóm bắt nguồn từ vấn đề có 03 thành viên sinh ra từ Sligo (Tây Bắc Ireland). Ban đầu, nhóm chỉ gồm 03 thành viên là Mark, Shane và Kian hoạt động tại một số sự kiện tại địa phương. Sau đó, mẹ của Shane đã liên hệ với Louis Walsh nhưng không được ký hợp đồng tài trợ vì Louis Walsh thấy cần phải thay đổi thành viên của nhóm, một cuộc tuyển chọn diễn ra và Nicky, Brian chính thức gia nhập Westlife.

Westlife lần đầu tiên biểu diễn chính thức tại tour diễn của Boyzone ở Dublin (Ireland) năm 1998. Sau đó vào tháng 03/1999, Westlife ra mắt đĩa đơn “Swear It Again” và nhanh chóng đánh bại các đối thủ khác để chiếm #1 trong bảng xếp hạng. Tháng 11/1999, Album đầu tiên của nhóm được lấy theo tên nhóm là “Westlife” và cũng đạt thành công lớn khi đứng #2 trong bảng xếp hạng Anh. Album thứ 02 của nhóm “Coast To Coast” ra mắt vào tháng 11/2000 và cũng nhanh chóng chiếm vị trí #1 của BHX Anh Quốc, lọt top 10 album bán chạy trong năm 2000 tại Anh.

Năm 2001, Westlife có chuyến đi vòng quanh thế giới đầu tiên của nhóm. Tháng 9/2001, album thứ ba ra đời với tên gọi “World Of Our Own”, trong đó có 04 đĩa đơn trích từ album đạt được nhiều giải thưởng quý giá là “Uptown Girl”, “Queen Of My Heart”, “World Of Our Own” và “Bop Bop Baby”. Tháng 11/2002, Westlife phát hành album “Unbreakable – The Greatest Hits Vol I” và  một lần nữa giành vị trí #1.  Và album “Turnaround” là sản phẩm cuối cùng của nhóm trong giai đoạn này.

Giai đoạn 2 : 2004 – 2012

Ngày 09/03/2004, Brian McFadden vì lý do gia đình đã tuyên bố rời nhóm. Với 04 thành viên còn lại, Westlife vẫn cố gắng duy trì phát triển nhóm và các sản phẩm âm nhạc của mình. Tháng 11/2004, Westlife ra mắt album “Allow Us To Be Frank” với những ca khúc cover theo phong cách Swing và Jazz của những nghệ sỹ Frank Sinatra, Nat King Cole…

Ngày 24/10/2005, nhóm phát hành đĩa đơn “You Raise Me Up” và phát hành tiếp album thứ bảy “Face To Face” 01 tuần sau đó. Các sản phẩm âm nhạc của Westlife nhanh chóng giành ngôi quán quân tại các bảng xếp hạng và đây cũng là kỷ lục mới khi có 01 nhóm nhạc vừa giành ngôi quán quân đĩa đơn và album chỉ trong 01 tuần lễ. Tiếp đà thành công, ngày 20/11/2006, nhóm ra mắt tiếp album thứ 08 mang tên “The Love Album”.

Năm 2007, Westlife ra mắt album “Back Home” với 3 single rất thành công: Home, Us against the world và Something right.

Cuối năm 2008, nhóm tổ chức tour biểu diễn kỷ niệm 10 năm thành lập mang tên “10 years of Westlife” tại Croke Park Stadium.

Mục tiêu tương lai của Westlife là trở thành nhóm nhạc đầu tiên có nhiều đĩa đơn #1 trong lịch sử nhưng ý định ấy chưa thực hiện xong thì vào ngày 19/10/2011, nhóm Westlife bất ngờ tuyên bố ngừng hoạt động, để lại nhiều tiếc nuối vô vàn cho Fan của họ.

Nguồn : https://vi.wikipedia.org/wiki/Westlife

Vài nét sơ lược về tiểu sử của danh ca Céline Dion

Danh ca nhạc nước ngoài người Canada Céline Marie Claudette Dio sinh ngày 30/03/1968. Bà xuất thân từ một đại gia đình quyền quý tại Charlemagne, tỉnh Québec, Canada. Sự nghiệp của bà nổi lên từ rất sớm khi còn ở tuối thiếu niên sau khi chồng của bà là ông René Angélil đã quyết định cho vay nhà để góp tiền sản xuất đĩa nhạc đầu tay cho Céline Dion. Năm 1982, sau khi giành quán quân tại cuộc thi World Popular Song Festival, danh tiếng của Céline Dion bắt đầu vươn xa. Năm 1988, Céline Dion có bước tiến lớn trong sự nghiệp của mình khi đại diện cho Thụy Sĩ tham gia Eurovision Song Contest. Và 02 năm sau đó, Céline Dion quyết định phát hành album tiếng Anh đầu tiên của mình với tựa đề album là Unison, và thành công của album Unison đã giúp Céline Dion trở thành ca sỹ nhạc Pop có sức ảnh hưởng tại khu vực Bắc Mỹ và các nước sử dụng tiếng Anh trên toàn thế giới.

Vài nét sơ lược về tiểu sử của danh ca Céline Dion
Vài nét sơ lược về tiểu sử của danh ca Céline Dion

Trong giai đoạn thập niên 90, với sự hỗ trợ đắc lực từ người chồng Angélil và sự hợp tác với hãng thu âm Epic Records, tiếng tăm của Céline Dion đã lan rộng trên toàn thế giới. Trong giai đoạn này, Céline Dion có một số album như Falling into You (1996) và Let’s Talk About Love (1997) đều nhận chứng nhận đĩa Kim cương ở Hoa Kỳ, các tác phẩm này được Céline Dion sản xuất bằng tiếng anh. Với  D’eux (1995), Céline Dion đánh dấu cột mốc mới với bản album tiếng pháp được đánh giá là hay nhất mọi thời đại. Ngoài ra, Céline Dion còn là chủ nhân của nhiều ca khúc nổi tiếng như “The Power of Love”, “Think Twice”, “Because You Loved Me”, “It’s All Coming Back to Me Now” và đặc biệt là bài hát nhạc phim Kinh điển Titanic “My Heart Will Go On”.

Nhưng khi đang trong giai đoạn chín muộn, Céline Dion đột nhiên biến mất khỏi làng giải trí, có thông tin là Céline Dion muốn dành nhiều thời gian hơn để sắp xếp công việc gia đình và dành nhiều thời gian bên cạnh người chồng bị bệnh ung thư của mình.

Năm 2002, Céline Dion quay trở lại sân khấu và tham gia chương trình A New Day (2003) và ngay lập tức chương trình thu về doanh thu 385 triệu USD, được xem là một trong các chương trình thành công nhất.

Thể loại nhạc của Céline Dion khá đa dạng khi bà vừa có thể hát rock và R&B cho đến nhạc Phúc âm và cổ điển. Các sản phẩm âm nhạc của bà chủ yếu là tiếng anh và tiếng pháp. Đa phần các tác phẩm của Céline Dion nhận được nhiều ý kiến đánh giá từ các nhà phê bình và mọi ý kiến đều nhận xét cao về kỹ năng thanh nhạc của bà. Trong sự nghiệp của mình, Céline Dion đã giành tổng cộng 05 Grammy, trong đó có giải “Album của năm” và “Thu âm của năm”. Céline Dion là nữ nghệ sỹ có doanh thu thứ 02 ở Mỹ trong kỷ nguyên Nielsen SoundScan.

Và năm 2003, IFPI (Liên đoàn Công nghiệp ghi âm quốc tế) đã cấp giấy chứng nhận về doanh số 50 triệu đĩa nhạc được bán ra ở Châu Âu. Và bà vẫn là nữ nghệ sỹ duy nhất của Canada có sức ảnh hưởng rất lớn đến ngành âm nhạc thế giới, tổng cộng sự nghiệp của Céline Dion đã xuất bản hơn 200 triệu album.

Nguồn https://vi.wikipedia.org/wiki/C%C3%A9line_Dion

Top 03 tác phẩm nhạc phim kinh điển nhất mọi thời đại

Có 02 loại album nhạc phim mà chúng ta thường thấy nhất :

  • Một là nhà làm phim sẽ chọn ra một số ca khúc có sẵn, phù hợp với nội dung phim.
  • Hai là mời nhạc sỹ hay nhóm nhạc tham gia sáng tác riêng thành một album hoàn chỉnh.

Để tiết kiệm chi phí thì có thể chọn cách một nhưng sẽ không dễ gây ấn tượng cho khán giả về bộ phim. Còn nếu lựa chọn cách hai, chi phí sẽ tăng cao, cần sự sáng tạo và kiểm soát chặt chẽ nội dung bài hát, sự liên quan… và sự thành công mang lại sẽ vô cùng cao cho bộ phim, chúng ta có thể lấy ví dụ về bài hát “My hears will go on” của bộ phim kinh điển “Titanic”.

Dù thế nào đi nữa, nếu một bộ phim có nội dung hay, diễn viên giỏi mà bài hát chủ đề lại không gây ấn tượng thì thật đáng tiếc vô cùng. Hãy để các giai điệu của bài hát gợi lên trong ký ức của người xem về nội dung phim, về một tình tiết kinh điển… bằng một bài hát thật sâu lắng và ý nghĩa. Và hôm nay, thesoundalarm xin giới thiệu với các bạn top 03 tác phẩm nhạc phim kinh điển nhất mọi thời đại được rất nhiều khán giả bình chọn.

AIR – Original Motion Picture Score for The Virgin Suicides (2000)

Top 03 tác phẩm nhạc phim kinh điển nhất mọi thời đại

Được sản xuất bởi đạo diễn Sofia Coppola, bộ phim kết hợp với sự nhào nặn âm thanh của duo electronic người Pháp AIR. Bạn sẽ không thể tìm thấy sự thất vọng khi thưởng thức album này :

“I’m a high school lover, and you’re my favorite flavor

Love is all, all my soul

You’re my playground love”

Nghe trọn vẹn tại đây.

Angelo Badalamenti – Twin Peaks: Fire Walk with Me (1992)

Top 03 tác phẩm nhạc phim kinh điển nhất mọi thời đại

Album là sự kết hợp tài tình về cách nhấn nhá của Jazz và Dream-pop do David Lynch sản xuất. Chúng ta đã từng thấy phương pháp nhấn nhá này qua các tác phẩm khác của David Lynch như Twin Peaks hoặc Mulholland Drive nhưng Angelo Badalamenti – Twin Peaks: Fire Walk with Me (1992) mới là tác phẩm kinh điển nhất của ông :

“How can a heart that’s filled with love start to cry?

When all the world seemed so right

How, can love die?

Was it me?

Was it you?

Questions in a world of blue”

Nghe trọn vẹn tại đây

Gontiti – Still Walking: Original Soundtrack (2008)

Top 03 tác phẩm nhạc phim kinh điển nhất mọi thời đại

Still Walking chỉ vỏn vẹn trong 15p, được mệnh danh là album nhạc phim ngắn nhất mọi thời đại. Nhưng sự kết hợp của những bản hòa tấu guitar đơn giản và mộc mạc, sự yên bình mà nó đem đến thật sự là một món quà tuyệt vời từ Hirokazu Koreeda :

Nghe trọn vẹn tại đây

Nguồn the sound alarm

 

Albums That Changed My Life: The Starting Line

Bởi: Robert Carey Peterson
Lịch sử:
Trước khi Kenneth Vasoli đi ngang qua, và trước khi AJ Perdomo và John O’Callaghan được so sánh với anh ta, Kenny nhuộm tóc vàng, mặc một chiếc áo thun thật chặt và hát lên. Được rồi … Tôi cho rằng anh ta đã không thực sự ngừng hát trái tim của mình, nhưng tình hình là một chút khác nhau. Trở lại khi album này ra mắt, The Starting Line có điều gì đó để chứng minh. Có lẽ bạn đã từng nghe đến ban nhạc, nhưng nếu không bạn nên xem album Say It Like You Mean It. Nó đã thay đổi cuộc đời tôi.
Thông tin nền về Album:
Say It Like You Mean Nó đã được phát hành vào ngày 16 tháng 7 năm 2002 dưới dạng phát hành đầy đủ của The Starting Line trên Drive-Thru Records (Tôi biết, tôi đã bao phủ một ban nhạc Drive-Thru … cho tôi nghỉ ngơi, tôi yêu những ngày vinh quang). Bạn có thể biết album này chỉ đơn giản bởi vì single phá vỡ “Best of Me” mà ban nhạc đã quay một đoạn video cho một chút say mê bộ phim John Cusack Say Anything. Những gì bạn có thể không nhận ra về album này là một phiên bản giới hạn rất hiếm đã được phát hành với Jamison Covington của ban nhạc JamisonParker. Ngoài ra, Nate Barcalow của ban nhạc Finch và Keith Goodwin của ban nhạc Days Away (cả hai ban nhạc GREAT để tìm kiếm) cung cấp trở lại giọng hát trong album.
Bottom Line:
Cho dù bạn là một fan hâm mộ hay không, thật khó để nói rằng The Starting Line đã không làm điều gì đó tuyệt vời với sự nghiệp của họ cho đến nay. Hầu hết các ban nhạc đều may mắn khi viết cả một bài hát mà mọi người nhớ ân cần. Dòng bắt đầu có toàn bộ album các bài hát mà mọi người nhớ lại và gần một thập kỷ. Bây giờ đi ra ngoài, lắng nghe hồ sơ này, và suy nghĩ về một thời gian trước khi Pete Wentz là một tên hộ gia đình.

Interview: The Maine

THE MAINE
Phỏng vấn: John O’Callaghan
Phỏng vấn bởi: Caitlin Smith
Tempe, ban nhạc Arizona The Maine không ngại phát triển và biến đổi. Họ đã thực hiện âm thanh pop dễ thương, âm thanh rock alternative rock, và với EP mới nhất của họ, “Imaginary Numbers”, ban nhạc đã bước vào balladry âm thanh. Vì vậy, những gì chúng ta có thể mong đợi tiếp theo từ các cựu chiến binh Warped Tour? Họ có bao giờ cân nhắc ký kết lại với một nhãn hiệu lớn? Báo động âm thanh gần đây đã bắt kịp thủ lĩnh John O’Callaghan để tìm hiểu!
Caitlin Smith: Này, đây là Caitlin với Báo thức âm thanh. Bạn khỏe không?
John O’Callaghan: Này, tôi đang làm tốt.
Caitlin: Các bạn đang đi lưu diễn bây giờ, đúng không?
John: Vâng, chúng tôi đang ở Austin Texas.
Caitlin: Tôi đã không có cơ hội để nói chuyện với các bạn kể từ khi Pioneer xuất hiện vì vậy tôi rất vui mừng khi nghe những gì đã xảy ra kể từ đó. Bạn có một EP mới được gọi là Imaginary Numbers. Đối với những người chưa từng nghe EP này, họ nên mong đợi điều gì?
John: Tôi nghĩ điều quan trọng là phải biết rằng đó là tất cả âm thanh và đó là tất cả các giai điệu mới. Tuy nhiên, đây không phải là dấu hiệu cho thấy chúng ta đang ở đâu với chiều dài tiếp theo của chúng ta. Đây là một phần bổ sung cho chuyến lưu diễn chúng tôi đang ở ngay bây giờ. Tôi muốn nghĩ rằng đó là một đại diện nghiêm túc của tâm trí của tôi là ở một vài tháng trước đây. Ở cốt lõi của nó tất cả, nó chỉ là một điều thú vị để làm trong thời gian chết của chúng tôi về của riêng mình. Chúng tôi quyết định thu âm nó và tự sản xuất ra nó và chúng tôi đã mua, và tiếp tục mua, thu âm thiết bị và đang tập hợp một phòng thu nhỏ của riêng mình. Chúng tôi đã cố gắng nắm bắt nó và chúng tôi kết thúc là rất hài lòng với kết quả và tát một cái tên trên đó.
Caitlin: Quá trình viết và ghi âm là gì thế này?
John: Hầu hết các bài hát chỉ là tôi ngồi trên acoustic guitar hoặc trên piano và chỉ chơi và viết. Phần hợp tác đã đến khi đã đến lúc ghi lại tất cả mọi thứ. Jared [Monaco] và tôi đã viết một vài bài hát cùng nhau nhưng hầu hết họ chỉ là những ý tưởng tôi có. Khi đến thời điểm để ghi lại tất cả chúng ta cùng nhau và mọi người đưa hai xu của họ vào.
Caitlin: Vâng, đó là một EP tuyệt vời chỉ từ đầu đến cuối, bạn có một bài hát yêu thích hay là một trong đó bạn đã được vui mừng nhất cho người hâm mộ để nghe?
John: Tôi không nhất thiết phải có một yêu thích, nhưng tôi khá tự hào về một bài hát được gọi là “Lovely Sad” trên EP. Tôi đang trong một headspace tuyệt vời như của cuối năm và thực sự nói những gì tôi đã suy nghĩ và không suy nghĩ về bất cứ ai khác tại thời điểm quan niệm của các bài hát là một nơi rất hoàn thành để được như một nhạc sĩ. Tất cả các giai điệu giữ trọng lượng của riêng mình cho tôi chỉ vì tôi đã có thể nói chính xác những gì tôi muốn nói, và ít nhất vào thời điểm, là chính xác những gì tôi muốn nói. Vì vậy nhìn lại quá khứ họ đều giữ một vị trí đặc biệt với tôi.

How To Beat The Warped Tour Heat

Bởi Emily Kaufman
Tour Vans Warped Tour đã gặp phải nhiệt độ cao kỷ lục trên đường trong những năm qua. Các nhân viên y tế đang ở chế độ chờ trong cả ngày để phục vụ trong trường hợp thương tích, hoặc nhiều khả năng hơn, giúp đỡ những người đã thoát ra khỏi hơi nóng. Mỗi năm tôi đã xem những người tham dự được thực hiện bởi vì họ không có những biện pháp phòng ngừa cần thiết để đánh bại thời tiết. Dưới đây bạn sẽ tìm thấy một danh sách các mẹo thu thập được theo thời gian từ các cựu chiến binh dày dạn và những người mới đến.
1. Tìm Shade- Có thể là một thách thức để tìm bóng ở Warped Tour, nhưng có thể. Nếu bạn cảm thấy ấm áp, hầu hết các địa điểm có một sân vận động ngồi mà bạn có thể ngồi và làm mát trong, tất cả trong khi xem các ban nhạc thực hiện! Trong khi đi dạo xung quanh, dừng lại bởi một số lều bạt và gian hàng hoạt động; Bóng mát mà họ cho đi sẽ là một sự trợ giúp lớn.

2. Giữ Hydrated- Mỗi người tham dự Tour Vanped 2010 của Van được phép mang theo một chai nước chưa mở để giúp giữ nước. Nếu bạn đang tìm kiếm để tiết kiệm tiền, quy tắc này sẽ là người bạn tốt nhất của bạn.

3. Hãy tỉnh táo – Bạn có thể nghĩ rằng sẽ rất vui khi trò chơi trước trong xe của bạn trước khi đi vào khu vực của Warped Tour. Chỉ vì bia có vẻ tươi mát vào buổi trưa khi nó ở bên ngoài 100 độ, không có nghĩa là nó là một ý tưởng hay. Rượu làm mất nước nhanh hơn, có nghĩa là nếu bạn không có ý định đi ra ngoài vào một thời điểm nào đó trong ngày, bạn nên tránh đi uống rượu.

4. Slip ‘N’ Slide- Hãy nhớ những ngày hè nóng bỏng khi bạn tung ra Slip ‘N’ Slide ở sân sau của bạn và đi qua nó nhiều lần? Vâng bây giờ bạn có thể hồi tưởng lại những kí ức đó tại Warped Tour và giữ mát trong khi làm như vậy! Mỗi ngày có một Slip ‘N’ Slip được thiết lập ở phía trước cho các ban nhạc và người hâm mộ sử dụng. Tận dụng cơ hội này giữa các bộ hoặc bất cứ khi nào bạn cảm thấy cơ thể bạn nóng lên.

5. Ăn mặc phù hợp-Warped Tour không phải là nơi để thể hiện như thế nào lớn của một fashionista bạn đang có. Cũng vậy với những người thường mặc trang phục gothic màu đen. Mặc quần áo nhẹ và thoải mái sẽ làm cho ngày của bạn trở nên trơn tru hơn khi nó đang cháy bên ngoài. Cược tốt nhất của bạn là để mặc một chiếc xe tăng đầu, quần short, và giày thể thao thoáng khí. Đừng quên đeo tất; Chân của bạn sẽ cảm ơn bạn sau.

6. Kem chống nắng – Cuối cùng, nhưng chắc chắn không kém, hãy nhớ sử dụng kem chống nắng. Ngay cả khi bạn không thường bị cháy, có thể bạn sẽ đến Warped Tour. Đi bộ trên bãi đậu xe trên mái nhà suốt cả ngày thu hút ánh nắng mặt trời vào cơ thể, và tiếp xúc kéo dài có thể dẫn đến bỏng nặng. Xịt hoặc xả sạch mình trước khi rời khỏi nhà, cũng như nhiều lần trong ngày. Không được keo kiệt về da của bạn; Nó không có giá trị nguy cơ.
Có một mẹo chúng tôi đã không đề cập đến? Bình luận dưới đây hoặc tweet @ TheSoundAlarm và cho chúng tôi biết!

10 “Do’s” And “Don’ts” For Up And Coming Artists

Tác giả Adam Lopez, Nhà văn Khách mời
Trong một ngành công nghiệp rộng lớn và phức tạp như thế này bạn phải biết đi đâu và bạn phải có một số ý tưởng về một hướng mà bạn muốn đầu. Giả sử bạn vừa thu âm hồ sơ đầu tiên, điều gì sẽ xảy ra bây giờ? Quấy rối mọi người trên MySpace và Facebook để nghe nó? Đầu tư hàng ngàn đô la vào quảng cáo cho một ban nhạc mà không ai từng nghe nói tới? Tôi ở đây để cung cấp cho các bạn nghệ sĩ một chút thông tin chi tiết để đảm bảo bạn không phải là nạn nhân của những tệ nạn phổ biến mà các ban nhạc trẻ thường làm. Dưới đây là danh sách ngắn gồm 10 điều nên làm và không nên làm mà có thể giúp bạn tiết kiệm thời gian, tiền bạc và nhức đầu.
Do – Hãy chắc chắn rằng bạn biết loại thị trường mà âm nhạc của bạn hấp dẫn, không có điểm poking xung quanh việc quảng bá âm nhạc của bạn trên một bảng tin Justin Bieber nếu âm nhạc của bạn có vẻ như The Devil Wear Prada.
Làm – Đảm bảo bạn phát triển cơ sở người hâm mộ một cách cơ bản, đi đến các chương trình và phát tờ rơi, treo poster, gặp mọi người và mọi người trong “cảnh” địa phương của bạn. Điều quan trọng đối với người hâm mộ của bạn là ban nhạc của bạn đang phát triển vì họ cảm thấy họ đang phát triển cùng với bạn. Không bao giờ đưa lên một bài hát trên MySpace và mua 100.000 vở kịch để xem mát mẻ. Trẻ em và người hâm mộ có thể ngửi thấy mùi giả, ngay cả khi chúng không nói thẳng ra.
Do – Đầu tư tiền của bạn đúng cách, nó không lấy một mức độ Harvard để đầu tư tiền của bạn một cách khôn ngoan, nó chỉ cần một số tiền nhất định của thông thường. Nếu bạn sẽ trình diễn một chương trình lớn hơn và bạn có một vài khoản tiền tiết kiệm được như một ban nhạc và những người muốn mua một số thiết bị mới, KHÔNG. Đó là một khoản đầu tư nghèo nàn trong thời gian ZERO trở lại, đầu tư vào một cơ sở sản xuất lợi nhuận như áo thun, CD, poster … Nếu bạn đã có những thứ này, hãy đặt hàng nhiều hơn, bạn muốn cho mọi người đến gặp bạn Sự lựa chọn đa dạng, hầu hết các ban nhạc lớn hơn đều có thêm thiết kế t-shirt sau đó là các bài hát trong danh sách thiết lập của họ.
Do – Hãy chắc chắn rằng bạn sử dụng tất cả mọi người bạn biết, bạn bè, ban nhạc đồng bào, tất cả mọi người. Danh bạ lớn là một phần quan trọng trong việc bao quát tất cả các góc mà ban nhạc của bạn cần, ví dụ như thiết kế merch, thiết kế web, đặt chỗ, vv Mọi người đều “biết ai đó biết ai đó”.
Do – Xây dựng một đội đường phố, tìm một số người thực sự đào ban nhạc của bạn và để họ có thể là một phần mở rộng của bản thân bạn. Cung cấp cho họ tờ rơi và áp phích để treo lên tại trường và cho các buổi biểu diễn. Hãy chắc chắn rằng bạn đối xử tốt với họ và chắc chắn để cho họ điều trị đặc biệt. Đây là vì hai lý do. Một, bởi vì những người làm việc trên đường phố làm việc tự do và hai người, bởi vì hầu hết mọi người không nhận ra tầm quan trọng của một nhóm đường phố có thể là một ban nhạc hay thậm chí thành công của một nhãn hiệu.
Làm – Có cách cư xử và lịch sự cho dù đó là trong người, qua email, trên điện thoại, bất cứ nơi nào. Mọi người sẽ nhớ bạn nếu bạn lịch sự, ngay cả khi thỏa thuận đã qua, nếu bạn hành động với lớp học và nguyên vẹn, bạn sẽ là người đầu tiên họ gọi khi một hợp đồng mới đến.
Đừng – Tham quan mà không cần phải ghi lại trước. Rất nhiều ban nhạc trẻ đang ở đó lái xe trên khắp đất nước lãng phí những hợp đồng lớn về việc kiếm tiền để quảng bá cho một kỷ lục mà không tồn tại hoặc không còn phù hợp. Touring là một khoản chi phí khổng lồ và ngay cả trong một tour du lịch độc lập thành công, bạn sẽ bị phá vỡ hoặc thu được lợi nhuận rất ít.
Đừng – Có một cái tôi. Rockstars là một trong những năm 80 của.
Đừng – Luôn theo dõi các xu hướng hiện tại, đặc biệt là khi thực hiện các cuộc gọi kinh doanh. Ví dụ: các nghệ sĩ thành công nhất nhiều lần hơn không có sự trợ giúp của một chiến dịch tiếp thị hoàn toàn độc đáo đằng sau họ rằng họ có thể phân bổ cho lý do chính tại sao họ “nổi lên.”
Đừng – Đầu tư tiền của bạn (tuy nhiên có nhiều hay ít bạn có) mà không cần lưu giữ hồ sơ. Bạn muốn nhìn lại sau và xem nơi mà tiền của bạn có thể đã có khả năng giúp bạn trở lại tốt hơn và đầu tư cho thời gian tới.
Adam Lopez là một nhạc sĩ chuyển quản lý, có nghĩa là ông đã dành thời gian trên đường và trong văn phòng. Địa phương của Connecticut là tay trống của ban nhạc rock pop To Write A Riot, trước khi anh chuyển sang nghề nghiệp. Khi không gặp khách hàng của mình, anh ấy đang quảng bá cho tổ chức từ thiện của mình, Fans For Cans, nơi quyên góp hàng hoá đóng hộp cho các thực phẩm ăn uống của họ.
Nếu bạn có bất kỳ câu hỏi nào cho Adam, hãy tweet cho anh ta bằng tweet @ TheAdamLopez
Vẫn còn tò mò về Adam? Kiểm tra cuộc phỏng vấn này mà chúng tôi đã làm với anh ấy vào đầu mùa hè này.
Vui lòng đăng câu trả lời của bạn và một số “Do’s” và “Những điều nên tránh” nếu bạn có chúng!

So You Want To Be A Publicist?

Tác giả Jordyn Borczon, Nhà văn Khách mời
1. Đi học đại học và có bằng cấp về tiếp thị, kinh doanh, báo chí, phương tiện truyền thông mới, khá nhiều thứ! Một điều tôi học được là nó không thành vấn đề gì tôi đã có bằng đại học của tôi, PR là tất cả học bằng cách làm – NHƯNG điều quan trọng là đi học và nhận được mức độ dưới vành đai của bạn.
2. Tổ chức quốc tế Bạn sẽ phải đưa vào tài khoản của bạn – và interning là cách tốt nhất để làm điều đó. Thực tập tốt nghiệp trung học cuối cùng của bạn hay hai trường đại học là rất tốt, bởi vì thường bạn có thể nhận được tín chỉ của trường – và bạn đang có được kinh nghiệm (và có thể là một công việc với công ty mà bạn đang làm việc khi bạn tốt nghiệp.) Làm việc miễn phí sucks, nhưng nó là Cách tốt nhất để có được bàn chân của bạn trong cửa! Đặt nó vào công việc và nó sẽ trả hết sau đó.
3. Mạng lưới và tìm hiểu càng nhiều người càng tốt – dù là nhà quản lý, đại lý đặt chỗ, nhà văn, nhiếp ảnh gia, ban nhạc, luật sư … Bạn không bao giờ có thể biết TOO nhiều người (dù họ có lớn hay nhỏ Các biz) và vào cuối ngày, thế giới giải trí là rất nhỏ. Là một con bướm xã hội và dễ thương là chìa khóa!
4. Hoàn thiện bài viết của bạn. Các nhà quảng cáo viết bài quảng cáo, thông cáo báo chí, hàng trăm email mỗi ngày, và nhiều hơn nữa – vì vậy kỹ năng viết của bạn rất quan trọng đối với công việc này. Nếu bạn không phải là một nhà văn mạnh mẽ – đây không phải là công việc tốt nhất cho bạn!
5. Luôn luôn sẵn sàng để đi trên và xa hơn cho khách hàng của bạn, hoặc cho bất cứ ai bạn đang làm việc cho. Công khai không phải là công việc 9-5, đó là 24 giờ một ngày và bạn phải chuẩn bị để được gọi không chỉ từ thứ Hai đến thứ Sáu mà cả đêm và cuối tuần nữa. Các nhà báo công khai tốt nhất là những người biết điều gì đang xảy ra với tất cả các khách hàng của họ, vào mọi lúc.
6. Tìm hiểu để áp dụng kỹ năng quan hệ công chúng của bạn đến nhiều cửa hàng. Ý nghĩa, nếu bạn biết làm PR cho âm nhạc, bạn có thể áp dụng kiến ​​thức về PR cho tài năng, hoặc cho một doanh nghiệp, hoặc cho một khách hàng phong cách sống. Không bao giờ tắt bất kỳ cơ hội nào – luôn luôn tìm kiếm các dự án mới, ý tưởng và cách làm việc. Thế giới công khai đang thay đổi nhanh chóng với phương tiện truyền thông mới và Internet, đảm bảo bạn biết tất cả mọi thứ xảy ra xung quanh bạn và bạn sẵn sàng thích ứng với những thay đổi này!
Là Chủ tịch của Persona PR, Jordyn Borczon bắt đầu sự nghiệp của mình trong công việc làm việc với một công ty quan hệ công chúng có trụ sở tại khu vực Los Angeles năm 2006. Gần đây, cô mới thành lập công ty Persona PR của riêng mình, đưa cô chọn một nhóm được quốc gia và quốc tế công nhận Khách hàng âm nhạc, các diễn viên điện ảnh và truyền hình hàng đầu, giải thưởng EMMY đã giành giải thưởng dưới đây và hơn thế nữa.
Jordyn nghiên cứu nhiều yếu tố khác nhau trong ngành công nghiệp giải trí mà đã cho cô ấy một kiến ​​thức rộng rãi hữu ích cho quan hệ công chúng như: sản xuất truyền hình, phát thanh truyền hình, Phát sóng, phương tiện truyền thông điện tử, quản lý phương tiện truyền thông, thiết kế thông điệp truyền thông, phân tích đối tượng, nghiên cứu truyền thông đại chúng, phát thanh quốc tế, phương tiện truyền thông mới và nhiều hơn nữa.
Trước khi làm việc trong quan hệ công chúng, Jordyn đã làm việc trong ngành công nghiệp âm nhạc với các công ty như Red Van Pictures và London Alley Entertainment, cùng với các nghệ sĩ như Paramore, Panic! Tại The Disco, Tyga, Ngày Năm Mới, Dự án 86, The Rocket Summer, Norglen, và nhiều hơn nữa. Cô thu được nhiều mối quan hệ với các nhà quản lý, đại lý đặt chỗ, và các nhãn hiệu đã chứng tỏ là cần thiết cho công việc của mình trong công khai. Để cập nhật về khách hàng của Persona PR và để biết thêm thông tin về công ty, vui lòng truy cập Trang web chính thức của Persona. Bạn cũng có thể tìm thấy công ty trên Facebook.

Santa’s Sled Brings Holiday Songs

Bởi Emily J Kaufman
Tháng 11 và tháng 12 hàng năm mang lại cảm giác yêu thương và ấm áp, ngay cả khi nhiệt độ dưới mức đóng băng. Gia đình và bạn bè cùng nhau ngồi bên cạnh những món quà mở lửa và hát những bài ca vui vẻ. Tuy nhiên, luôn có “cừu đen” của gia đình, những người sẽ không hát theo bởi vì họ không cảm thấy tinh thần vui vẻ. Năm nay, các ban nhạc như All Time Low, The Ready Set, Bayside, và nhiều người khác đã tham gia xu hướng hát ca khúc của mùa giải, nhưng đã làm cho nó một twist cho “cừu đen” để hát theo.
Không phải tất cả các bài hát về kỳ nghỉ đều phải là những dịp vui vẻ, như tứ tấu Pop-punk All Time Low trình diễn với ca khúc mới của họ, “Merry Christmas, Kiss My Ass”, có thể được phát trực tuyến ở đây. Bài hát là về việc say sưa bởi một người yêu trong mùa lễ và cảm thấy xuống về nó. Ca sĩ chính Alex Gaskarth hát “Em không nghĩ đó là một điều tồi tệ / Em đã làm gì trong kỳ nghỉ này / Khi em trao em trái tim anh / Em tách nó ra như giấy gói rác / Vì vậy em đã viết cho em một bài hát / Hy vọng em hát cùng / Và nó đi: Merry Christmas / Kiss My Ass “Bài hát gợi nhớ lại bài hát Fall Out Boy kết hợp với một số bài hát cũ của Maryland. Đề cập đến sự nhớ nhầm mistletoe và kỳ nghỉ khác, bài hát thuộc thể loại nhạc chuông đen cừu.
Vào ngày 22 tháng 11 năm 2010, Fearless Records đã phát hành album hòa nhạc kỳ nghỉ đầu tiên của họ, “Tis The Season To Be Fearless”. Album có bìa tạp chí ngày lễ và bài hát gốc của các nghệ sĩ như Go Radio, Sparks the Rescue, The Maine, Breathe Carolina và bốn người bạn. Maine của “Ho Ho Hy vọng” từ EP kỳ nghỉ năm 2008 của họ … Và một năm mới vui vẻ là một trong những bài hát nổi tiếng trong album. Ca khúc gốc của Breathe Carolina “Mile High Christmas” được đặt tên theo quê hương Denver, Colorado và là một trong những bài hát kỳ nghỉ thú vị nhất trên mạng. Với dòng sản phẩm thú vị, song song với vở nhạc kịch “Snooki” bằng “cookie”, người ta không thể nghĩ nhiều về bài hát, nhưng khi nghe, sự ngạc nhiên đang ở trong kho. Các ca khúc khác trong album, có thể mua trên iTunes ở đây, bao gồm các sự cố về kỳ nghỉ và nhạc hợp xướng cho tất cả những người không thích hợp trong gia đình.
Hầu hết các gia đình đều nhìn vào dàn nhạc Trans Siberian Orchestra vì những giai điệu Giáng sinh không thường xuyên của họ. Các ban nhạc như The Ready Set, người đã phát hành EP Regifted của họ, được tìm thấy ở đây, và Bayside, người có kỳ nghỉ lễ “Angels We Have Heard On High”, có thể được truy cập bằng cách đăng ký bản tin của họ tại đây đã giúp gia đình có thể Mở quà cho âm nhạc tất cả có thể thưởng thức. Trước khi ăn tối Giáng sinh, nghe nhạc đang chờ đón bạn, hãy kiểm tra những bài hát này và mang chúng đến để cả gia đình, bao gồm cả “con cừu đen” bên trong có thể hát cùng.